♦成为一位绘画大师，不是谁说了算。在一个时代中，他是“水到渠成”。本世纪的上半叶，我国绘画界尚处在竞走时代。
♦有人说：“中西艺术可以混合，可以接轨”。但必须明白，一个国家，不能没有自己独特的艺术；一个民族，不能没有自己的创造。对西方绘画，可以交流、借鉴，却非“混合”，也不必“接轨”。
♦艺术与高科技是两个截然不同的领域，但在世界上，这是两种相平衡的力量，不容任何人厚此薄彼。
♦画有法，成为道。法有尽，道无尽。
♦平日不读书，不看山，不听音乐，也不上十字街头，却说自己是画家，不如说，我是一个饱食终日爱躺懒椅喜欢做梦的人。
♦书画评论，往往出现与市场的出售价不成正比的情况。严格地说，书画的价值需要经过历史的检验。
♦无学养，不能使所画充实而有斤两；无技巧，不能使所画生动而又生趣。
♦科学家，或者是艺术家，其所成就，因素决不是一而是多数。但使只有一个因素促使其成功；这个成功是偶然的。
♦一部美术史，其所赞美的是美术家及其杰作和某些有意义的美术事件，但是归结到一点，其所赞美的是人的存在与创造价值。
♦一幅绘画，画中没有画人，但是人还是在画中。因为世界上没有真若无人的艺术品。
♦中国画自有中国画的味道。所对山水之作，以渴笔使其苍；以淡毫使其丽；以渍墨使其秀；以澎水使期淘。五者之成，画家需要有“十日画一水，五日画一石”的精神。
♦凡经权贵者支持或宣扬的人和事以至艺术品，效果一时好，影响一时大，究竟如何，要经的起时间的考验。
♦事业的成功，或实验的成功，没有绝对的好，只有相对的可取。
♦画无韵味，如一个装腔作势的人在演讲；画无诗意，如一个木笃笃的人站在街头巷口；画无生趣，如一个吃多了安眠药一时醒不来的人。
♦中国画讲“笔墨”二字，概括性强，含意也深，在立意的前提下，笔墨担负着立形的重要任务。并附着中国画的灵魂。
♦沪上美专求学时，听陈士文教授评画，提出“高、厚、大、重”四字为准则，不无道理，当时陈教授要我们背姚鼎《复鲁潔非书》中一句话，至今细嚼，更觉有味。姚文曰：“其事于阳与刚之美者，则其文如霆、如电、如长风之出谷，如崇山峻崖，如决大川，如奔驶骥；其光也，如果日、如火、如金镠铁；其于人也，如凭高视透，如君而朝万众，以鼓万勇士而战之”。一句话，艺术家若以宏伟壮观，还要自己有力量。力在气魄，里在如大海的心胸。在审美之时，非有三分慧悟不可。
♦贴近时代脉搏去表现现实生活，是绘画的一种职责。但所表现的，除了以形象直接显示时代精神外，更重要的还在于体现内在的时代意识以及与时代十分融洽的热情。
♦人生的道路曲折、崎岖却又蜿蜒、平坦只是其中的几段。
♦确定艺术学派，主要根据艺术家的审美观和在艺术表现上的特征。可以注意其师承的关系或所在地方的特点。但不能简单化地把某些画家的工作地点，通称为其地的画派。
♦入乎规矩，出乎规矩，正是辩证法。入乎规矩有必经之门，若不入乎规矩，就谈不上出乎规矩。至于水到渠成时，画家一定会获得出乎规矩而自由地驰骋于艺术世界中。